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10 dicas para modelos

1. Ser modelo é ser exceção, não regra geral. É uma profissão séria, com direitos e deveres. E isto quer dizer responsabilidade.

2. Cuide de sua imagem. Divirta-se, mas não se exponha inutilmente. Um(a) modelo deve estar no lugar certo, na hora certa, pelo tempo certo. Sua equipe vai te orientar.

3. Você é sua marca registrada. Cuide dela.

4. Sua equipe é competente e pode fazer muito COM você, mas não POR você. Ela não poderá ir alem de sua própria força de vontade.

5. Desenvolva a maior arma do ser humano: o diálogo. Aprenda a falar e... ouvir. Reivindique, mas aceite a orientação de sua equipe.

6. Seja profissional. Responsabilidade, pontualidade e educação não fazem mal a ninguém.

7. Tenha a humildade de aprender a cada dia uma coisa nova. Se você é "TOP", redobre os cuidados. Você sabe como foi difícil subir. Agora, cair é fácil, muito fácil!

8. Desenvolva uma "insatisfação positiva", de querer mais, de melhorar sempre.

9. Sua profissão é altamente competitiva. Competitividade vem de competência e competência não é algo que "a gente tem e pronto". NÃO. É algo a ser desenvolvido e renovado todos os dias.

10. Cuide da parte psicológica. Pesquisas mostram que modelos convivem com níveis de ansiedade superiores aos de jovens vestibulandas de mesma idade. Conheça o que se faz em Psicologia dentro da sua profissão.
Beleza: Uma questão de imagem e auto-imagem

"Beleza" é um conceito complexo, variável no espaço, no tempo e peculiar a determinada cultura. No mesmo momento temporal, os valores estéticos da cultura ocidental e de uma tribo africana são diferentes. O "belo" aqui pode ser o "feio" lá.

Vivemos a era da valorização da imagem e a mulher contemporânea busca a beleza com avidez. Se a estética é basicamente uma intervenção na imagem, a percepção e a decodificação do valor estético se dá ao nível de como a própria imagem é percebida e processada. Se houverem "vieses", lentes emocionais escuras, processos de ansiedade entre o indivíduo e sua imagem, teremos uma distorção da percepção da mesma. Como se, ao nos observarmos diante do espelho, existisse entre nós e o mesmo "lentes deformantes". Se ficarmos corrigindo somente o que supomos ser "uma imagem feia" e não questionarmos a avaliação que fazemos dela, fatalmente continuaremos a percebê-la "deformada". O erro não está na imagem, mas em como a vemos.

Quando a mulher, obstinadamente, passa a buscar uma imagem idealiza-da, não vincada na realidade, quando passa a sentir "defeitos" físicos que outros não vêm, inclusive especialistas, ou a exagerá-los quando existem, quando passa a sofrer por eles, prejudicando, inclusive, o funcionamento social, profissional, afetivo ou outros, é fundamental que tenhamos em mente que o trabalho a ser feito é também psicológico, habitualmente indo além da simples persuasão.

Vários fatores podem fazer com que avalie negativamente a própria ima-gem, como baixa auto-estima, sentimentos de inferioridade, ansiedade, depressão, estresse, insegurança e outros fatores psicológicos.

A importância do trabalho psicológico em nível de auto-imagem pode ser ilustrada no trabalho com modelos, onde mulheres geneticamente privilegiadas em termos de beleza, convivem, elas também, com índices elevados de preocupação acerca de possível "feiúra".
Ela começou a modelar em 1996, fotografando para um anúncio de balas em sua cidade. Alessandra virou top e, entre Nova York, Paris e Milão, fez editoriais para revistas como Bazaar espanhola; Vogue América, Vogue francesa, australiana e capas para revista como a inglesa Wallpaper. Fez campanhas de marcas importantíssimas como Calvin Klein. No Japão, Alessandra fez uma campanha de lingeries e foi clicada pela badalada fotógrafa alemã Ellen Von Unwerth. No Brasil, entre tantos trabalhos de destaqu...

O Sindicado de Artistas e Técnicos em Espetáculos que representa também a categoria de Modelos, vem atuando com rigor para disciplinar o mercado de moda na capital federal e tem conseguido enorme êxito junto a seus pleitos, com visitas esporádicas aos promotores e produtores, alem de blitz em eventos solicitando a listagem dos profissionais contratados exigindo assim o cumprimento das leis que defendem os interesses das categorias que representa.

Esse trabalho é de vital importância a quem prima pela seriedade das relações de trabalho em qualquer nível, pois visa defender o empenho daqueles que se dedicam profissionalmente as carreiras que abraçam e que buscam espaço no mercado, sendo prejudicados por aventureiros, que se dizem modelos, quando e comum encontrarmos gente que só porque nasceu com atributos de beleza, se considere apto a exercer a profissão, como se não exigisse antes qualquer preparo para tal. e não é comum também, vermos desfiles e comerciais em que atuam os parentes dos donos das lojas.

O fenômeno da globalização tem levado agências de propaganda, editoras e produtoras de vídeo, cinema e TV a buscarem novos rostos que venham representar culturas e etnias diferentes. Cada vez mais a imagem substitui a palavra e nesse sentido um rosto bonito num corpo saudável diz muito. Além disso, há uma carência de modelos masculinos de padrão internacional no mercado mundial. Em parte isso se deve a um fator cultural, já que a beleza feminina sempre foi valorizada, enquanto que a masculina esteve relegada a segundo plano e cercada por todos os tipos de preconceito. O outro fator é que os anos 90, além de desmistificarem uma série de tabus, fizeram emergir o perfil de um homem mais vaidoso e mais preocupado com sua aparência e bem estar. Seguiu-se a isso um boom de consumo de produtos voltados à beleza masculina, que gerou a busca de rostos e corpos que pudessem representar esse novo conceito de homem, mais vaidoso e menos preconceituoso.
    Muito se especula a respeito da vida de modelo. Como todas as outras profissões, só sobrevive no mercado quem se profissionaliza. O glamour é mais fantasia do que realidade. O cotidiano do modelo se traduz numa preocupação constante com a pele, o cabelo, o corpo através de alimentação balanceada. O que se busca é saúde. Não existe para o modelo masculino o ideal de beleza cadavérico que se impõe às top models femininas (20 quilos a menos que a altura), mas tampouco ele pode ter alguns quilinhos a mais. Mais ou menos musculoso, não importa. Ele tem que estar com o corpo em cima, vendendo saúde. Esporte é fundamental, mas isso não significa que o modelo tenha que passar três horas diárias malhando numa academia. Natação, ginástica, corrida, capoeira e outros exercícios aeróbicos podem ter resultados esteticamente tão bons ou até mesmo superiores que as horas monótonas gastas numa academia. O uso de esteróides e anabolizantes é totalmente desaconselhável, embora exista um nicho de mercado para halterofilistas, normalmente no segmento de roupa esportiva. Modelos de passarela devem ser altos, normalmente acima de 1.80 m. Modelos fotográficos, não. Modelos com carreiras bem estruturadas chegam bem aos 30 anos, mas o mercado funciona em sua maioria para aqueles que tenham entre 16 e 25 anos. Cada vez mais modelos se tornam atores como uma extensão de sua carreira e até por uma questão de sobrevivência. Basta assistir às novelas da TV para perceber isso. Portanto, aqueles que quiserem investir no seu desenvolvimento profissional devem incluir em seu currículo aulas de teatro, dança, canto, passarela, vídeo, além de duas línguas fundamentais, o inglês e o espanhol. Lógico que quem começa normalmente não tem nada disso, mas se analisarmos os currículos dos modelos mais bem sucedidos vamos encontrar três ingredientes fundamentais: beleza, profissionalismo e humildade. A beleza é o fator motivador, o profissionalismo é o que pode manter o modelo por mais tempo na estrada e a humildade é o que leva o verdadeiro profissional a aceitar os nãos ao longo da carreira e a encarar o envelhecimento com dignidade.

um dos itens mais polêmicos e controversos é a DRT que em algumas cidades chega a custar mais de mil reais como no sudeste, aonde o mercado e muito concorrido e a fila de espera chega a ser de quase seis meses. Em quase todas as cidades existem Sindicatos de Modelos e Manequins, (veja a lista no Brasil) que cuidam e defendem os interesses dos modelos e mais ainda agora com as novas leis que regulamentam a profissão, exigindo idade limite de 16 anos e uma serie de outras exigências entre comprovação de IMC ideal, documentos e mínimo de R$ 350,00 em trabalhos por mês para garantir a exclusividade. Isso é bom pro mercado que se fortalece depois de um abalo com a morte da modelo que virou noticia nacional, e fez a semana da moda do Rio e São Paulo aonde também esteve a Revista, dar muita ênfase em campanhas educativas sobre esses assuntos.

A FESAT que e a Federação de Atores, assim como o SATED, são os órgãos responsáveis por fazer o Exame de Profissionalismo e emitir o certificado de capacitação profissional em cada cidade aonde existem e um supre o outro em sua ausência e foi assim que a Bugaloo Produções através do Projeto Workshop de Talentos, tem conseguido agora em vários estados do pais, facilitar aos modelos e atores a obtenção de sua tão sonhada DRT, patrocinando cursos que custam bem menos que o padrão nacional, tanto que em Belém, o curso e a prova ficam por menos de R$ 500,00 e como tem validade nacional, isso tem atraído pessoas de outros estados que vem a cidade a convite da Bugaloo para viabilizar tal documento.

Vitor Gadelha e Emily Miranda que venceram a etapa estadual do maior concurso de beleza nacional, o Tic Tac Mega Models, sentiram na pele recentemente o dissabor de não ter ainda se preocupado com isso, pelo fato de já terem feito em Belem muitos trabalhos sem que lhes tenham exigido tal comprovação de profissionalismo, pois ambos foram chamados e estão agora residindo em São Paulo, e foram logo cobrados a DRT, o que os impede de atuar profissionalmente, pois todas as grandes agencias e contratantes exigem logo a DRT como condição de contrato evitando assim multas e problemas com a fiscalização.

A reunião recente na capital paraense ainda em janeiro de  2007 com os representantes do Ministério do Trabalho para oficializar a parceria e ditar os moldes de como deve ser o procedimento para obtenção dos documentos no Pará, mostra que o empenho do produtor Wilton Calazans em parceria com a Fesat, tem dado bons resultados e uma comissão ha de ser formada, também dirigida pela federação, para fiscalizar as empresas e agencias no cumprimentos das novas leis que regulam o mercado da moda.

  BOOK

Situações - retratos de pessoas em geral ao ar livre ou em ambientes internos close de modelos em meio corpo e em poses variadas.

Objetiva - zoom de 80/105/135 mm — uma 200 ou 300 mm também ajuda.

Filme - negativo colorido, ou p&b IS0 400, revelado em laboratório tradicional ou minilab.

Flash - da máquina ou independente. Na externas, use o fill-flash (de preenchimento) ou para efeito com luz direta (sem rebatedor) nas internas, use o flash rebatido em cartão branco ou, de preferência, em alguma superfície branca do teto ou parede, mesmo que bem lateral à modelo.

Regulagem - prefira fotos com o fundo desfocado, o que requer grandes aberturas, como f/5.6 ou maior (se possível). Para tanto, use o modo de prioridade de abertura da câmera nas fotos onde o modelo se movimenta, use o modo "P" de automático total nas fotos em ambientes internos, experimente inicialmente fotografar aproveitando a luz que vem de uma janela ou porta com flash, use o modo manual e regule a velocidade em 1/30s e abertura f/5.6 (se possível).

Técnica - nunca faça retratos bem de frente da pessoa, que poderá sair com jeitão de foto 3 x 4. Sempre coloque a pessoa levemente com o corpo voltado para um dos lados, mas olhando de frente para a câmera. Se a luz vier de um dos lados ou na contra-luz, o close ficará muito melhor. Fotos de modelos em enquadramentos de corpo inteiro não devem ser estáticas e de frente: a modelo, de preferência, deve estar apoiada numa parede ou veículo, sentada no chão ou numa escada, deitada ou agachada. Vale qualquer ângulo elegante que apresente uma modelo bonita, simpática e charmosa.

Cuidados - fotografar modelos tem muitos segredos criados para esconder defeitos e tirar partido da beleza. Deve-se ter muito cuidado ao enquadrar pés, mãos, pescoço, joelhos, axilas e barriga. Fotografe sempre com calma para deixar a modelo bem à vontade e relaxada. O sorriso — leve — é bem-vindo. Jamais fotografe se o semblante estiver carregado, preocupado ou triste.

É imprescindível que você tenha um Book. As fotos devem ser distribuídas entre closes de rosto, meio corpo e corpo inteiro. Sempre com várias poses, expressões e sentimentos; mostrando que você é uma menina versátil.

Evite escolher empresas de fotografia voltadas para recordações, que tiram fotos muito falsas com chapéus e panos cafonas enrolados. Por mais fofo que pareça isso só atrapalha sua vida. Prefira fotos com roupas simples, porque o brilho fica por sua conta.

Não economize no quesito auto-promoção: é importante você comentar que trabalha com isso quando for a uma loja, agência, revista, etc.

Muitas modelos acham que os fotógrafos ou produtores são responsáveis por dizer que pose deverão ficar. Se fosse assim, eles tirariam fotos com bonecas de cera. Os profissionais irão apenas orienta-la. Cabe a você se soltar e fazer poses. Por isso, é vital que você conheça muito bem seus melhores ângulos. Ver outras modelos trabalhando ou fotos produzidas em revistas e catálogos irá ajudar sua criatividade. Treinar em frente ao espelho pode deixar você mais confiante na hora "H".

Desfile:

Aqui valem as dicas da sessão de fotos e mais outras importantes. Passadas muito largas e "cruzadas" (pé na frente de pé) não ficam bem para modelos GG. Os passos devem ser um pouco mais lentos e com um pé ao lado do outro.

Com a música rápida e o estilo mais clean, o desfile hoje não tem aquele monte de "pivôs" e coreografia complicada. O show fica por conta da beleza: das roupas e das modelos.

Sintonize seu andar com a música de fundo. Nem sempre os desfiles utilizam músicas rápidas, por isso acerte o passo. Entender a roupa e a coleção vai ajudar você a adotar o "espírito" do desfile, ou seja, se você em que fazer cara de sexy, de boazinha, etc.

Cachê:

Colocar preço no próprio trabalho é muito difícil, mas vamos tentar orientar você um pouco. No comecinho de carreira, cobre R$ 50,00 o dia. Quando for engordando seu currículo, suba estes números. Modelos mais experientes cobram de R$200,00 a R$300,00 o dia de fotos.

Ética:

Você simplesmente não odeia aquelas pessoas que furam fila, passam a perna em todo mundo só pra se dar bem? Pois é, não seja uma dessas. Nunca fale mal de ninguém, faça fofoca e não dê muita intimidade. Não fale muito da sua vida e nunca bata o pé. Se algo a chateia, tente entender. Na pior das hipóteses seja franca, mas muito delicada. Ficar choramingando igual criança ou falando pelas costas de alguém só vai queimar você.

Se você foi a uma seleção e não tinha o perfil para a vaga, recomende outras modelos ou agências que você faz parte. Uma mão lava a outra

Engana-se quem acha que fazer um Book Fotográfico é coisa apenas para Modelos Profissionais ou pessoas que precisam vender a imagem!

É muito comum, e somos bastante procurados por pessoas comuns que tem o desejo de serem retratadas para recordação, para presentear os familiares, amigos!

Nosso Book Fotográfico é produzido com uma linguagem extremamente moderna e atual. Seguindo os principais padrões da Moda.
Estamos sempre nos atualizando com relação a linguagens e tendências mundiais. Com cursos e especializações fora do país.

Nossa equipe é composta pelos principais profissionais da área da moda, reconhecidos e experientes, incluindo participações em diversos trabalhos Internacionais.
Temos capacitação e experiência para fazer o seu Book Fotográfico seguindo a tendência mundial da moda.

Todos os nossos Books Fotográficos são idealizados exclusivamente de acordo com o seu perfil. Cada ensaio fotográfico é especial, produzido um a um e não "em série". Além de todas as fotos entregues receberem tratamento digital utilizando os mesmos softwares e técnicas usados na produção de catálogos de moda e nas campanhas publicitárias.

Para nós não é qualquer book. É o seu book fotográfico!

Duas vezes por ano o São Paulo Fashion Week ilumina toda a cadeia produtiva – da produção de fios ao varejo – da moda brasileira mostrando desfiles que apresentam propostas de moda, valorizam marcas e estilistas, agitam a imprensa, excitam os fashionistas, emocionam o público e, acima de tudo, potencializam a capacidade de gerar negócios do segundo maior setor da economia mundial – o setor de vestuário só perde para a alimentação. Só que ao contrário da passagem dos cometas, fenômeno que ocorre inexoravelmente, o SPFW, hoje considerado uma das cinco semanas de moda mais importantes do planeta, é o resultado do trabalho árduo de uma empresa: a Luminosidade. Fundada por Paulo Borges nos anos 1980 e realinhada com os novos sócios Graça Borges, Graça Cabral e Denise Basso, em 2000, a empresa tem como principal produto o SPFW, mas também organiza o salão de negócios FW_House, produz conteúdos como o site SPFW, a revista mag! e o SPFW Journal e abriga o In-Mod – Instituto Nacional de Moda e Design, braço institucional do SPFW”.

Andréa Ciafonne - Revista Forbes – janeiro de 2007


SPFW

Em 1996, acreditando que havia espaço no Brasil para uma semana de moda organizada, nos moldes das mais importantes do mundo, Paulo Borges realizou a primeira edição do São Paulo Fashion Week.
O Calendário Oficial da Moda Brasileira foi criado para ampliar as fronteiras da moda nacional e consolidar a idéia de um calendário; incorporar a noção e cultura de moda à moda; e inserir a moda brasileira na pauta de desenvolvimento econômico-industrial e de produção de entretenimento cultural do país, e no cenário internacional dos mercados globalizados.
A história de sucesso do São Paulo Fashion Week tem auxiliado a indústria da moda brasileira a obter reconhecimento e visibilidade. O São Paulo Fashion Week, hoje o mais importante evento de moda da América Latina e figura entre as principais semanas de moda do mundo, ao lado de Paris, Milão, Nova York e Londres, exerce um papel determinante no reconhecimento de uma moda e de um design diverso e, por isso mesmo, genuinamente brasileiros. É, antes de mais nada, um espaço de relações, um ponto de convergência de redes criativas diversas.
Está cada vez mais claro que a grande estratégia de desenvolvimento para o século 21 está na economia criativa, que leva como conceito a criação, produção e distribuição de produtos culturais e intelectuais. E é baseado nessa nova idéia de economia que o SPFW tornou-se o evento de maior capacidade no país para lançar tendências e movimentar o mercado.
A sustentabilidade – econômica, social e ambiental – também é uma questão de comprometimento para o São Paulo Fashion Week. Por isso nos últimos anos, a adoção de novos processos e materiais utilizados no evento resultou numa montagem mais limpa e econômica em todos os sentidos. O uso de madeiras, tinta, pregos e cola, que transformava o prédio da Bienal num grande canteiro de obras nos quase 30 dias que antecediam o evento, deu lugar a uma estrutura de papelão, toda de encaixe, sempre com a preocupação com o design, que vem sendo reutilizada e recriada há três anos pela cenógrafa Daniela Thomas e pelo arquiteto Felipe Tassara.
Nesse ano, explorando a convergência de princípios de sustentabilidade e sociodiversidade, a 24ª edição do São Paulo Fashion Week encontra a Babel do século XXI, no caos urbano das maiores metrópoles criativas do mundo. Moderna, se torna o espaço criativo ilimitado que a moda pede, e convida para a busca da nossa identidade em meio ao coletivo.

No último sábado, 14 de junho, foi lançado um mega evento no Estrela do Oeste Clube, que será incluído no calendário de eventos de Divinópolis e região: a Vesper Fest - um grande festival de música, beleza e diversão, cuja realização ocorrerá nos dias 05, 06 e 07 de setembro, na arena da Divina Expo, oportunidade em que também haverá a eleição da Miss Minas Gerais 2009. O objetivo da Vesper é propiciar a apresentação de grandes artistas nacionais e que um público maior possa participar da escolha da nova representante mineira.

O lançamento oficial da Vesper Fest e do concurso Miss Minas Gerais 2009 foi realizado no Centro Campestre do EOC, em dois ambientes distintos. No grande salão de festas, o empresário e coordenador do Miss Minas Gerais, José Alonso Dias, recebeu autoridades de várias cidades do Estado, nomes importantes da sociedade divinopolitana, misses que se destacaram na história tanto nacional quanto internacionalmente, as candidatas do concurso de 2009 e seus coordenadores. 

A mestre de cerimônias da noite foi Marcela Duarte, Miss Minas Gerais 2006 e ex- apresentadora do Alterosa Esporte. Ela comandou toda festa que começou com a exibição de um pequeno vídeo da Vesper Fest, desenvolvido pela Look Top Beauty Produções. Foi anunciada oficialmente a programação do evento de setembro - no dia 05, shows com Jeito Moleque, Wanessa Camargo, Zezé di Camargo & Luciano e o desfile das misses em traje de banho; no dia 06, shows do KLB, Fábio Jr, desfile de gala e coroação da Miss Minas Gerais 2009 e apresentação da cantora baiana, Daniela Mercury; e no domingo, dia 07, haverá uma programação especial para a família, com missa celebrada pelo Pe. Moacir, shows com a banda do Pe. Marcelo Rossi, Kennia e banda, Eros Biondini e Pe. Hewaldo Trevisan.

No jantar, as candidatas receberam as faixas de suas respectivas cidades, bem como ficaram à disposição da imprensa para fotos e entrevistas. Candidatas brasileiras a concursos internacionais também foram apresentadas ao público. São elas: Tatiane Alves, que representará o Brasil no concurso Top Model of the World 2008; Andréa Andrade, representante do país no Miss Latina Internacional que será realizado em setembro, nos Estados Unidos; e Marina Marques, atual Miss Minas Gerais, que viajará à Coréia do Sul em busca do título de Miss Mundo Universitária 2008. Marina também foi uma das homenageadas da noite pela sua brilhante participação no Miss Brasil 2009, quando se classificou entre as cinco finalistas. Ela recebeu uma estatueta dourada, confeccionada pelo artista Marcelo Ramos. Natália Guimarães também marcou presença, com toda beleza e elegância que fizeram dela a segunda mulher mais bonita do mundo. A outra homenageada foi a Miss Minas Gerais 2004, Iara Coelho Jereissati, que se classificou em 2º lugar no Miss Brasil, recebendo o título de Miss Brasil Mundo 2004 e representou o país no Miss Mundo. Ela é reconhecida como uma das mulheres mais belas do país, e recebeu a sua réplica que ficará no I Museu das Misses- o primeiro museu de réplicas de misses em miniaturas do mundo, inaugurado na noite de sábado.

Enquanto isso, no parque aquático, Lyncoln & Nando comandaram a alegria do público. Logo após, o grupo KLB fez um show eletrizante para lançar oficialmente a Vesper Fest. E para fechar a noite, a banda Tekillas fez uma apresentação especial a todos os presentes.

O lançamento foi um sucesso, e com certeza, em setembro, uma nova estrela vai brilhar no céu de Minas, Vesper Fest

A 58ª edição do concurso Miss Universo será realizada em meados de 2009. Com data certa no dia 27 de julho de 2009. Zagreb disputava o direito de sediar o evento, mas fatores econômicos inviabilizaram sua candidatura. Nessa mesma época, Las Vegas era apontada como a provável escolhida pela organização.

Caso os rumores se confirmem, essa será a terceira vez que a cidade receberá uma edição do certame (as anteriores foram em 1991 e 1996). Os países que tem franquia do evento estarão elegendo suas candidatas até fins de maio, pouco antes dos embarques para a disputa internacional.